Die neunte Ausgabe wird an diesem Freitag, dem 7. August, an ihrem neuen Sitz im Museum für zeitgenössische Kunst Eduardo Westerdahl – MACEW (Zollhaus) in Puerto de la Cruz eröffnet.
“Was auf den Kanarischen Inseln geschieht, ist Teil eines globalen Gesprächs über die Arten und Weisen, den Planeten zu bewohnen”, versichert die Kuratorin des Projekts Beatriz Roca
Das tenerifische Phe Festival, dessen elfte Ausgabe am kommenden 4. und 5. September in der Gemeinde Puerto de la Cruz auf Tenerifa stattfindet, eröffnet an diesem Freitag, dem 7. August, sein Programm an Begleitaktivitäten, die PheXperiences, mit der feierlichen Eröffnung der Phe Gallery, einer Plattform zur Unterstützung und Sichtbarmachung aufstrebender Kunst auf den Kanarischen Inseln. Die Initiative hält an ihrem Bekenntnis zu künstlerischen Projekten fest, die in den Dialog mit zeitgenössischen Herausforderungen treten und das künstlerische Schaffen als ein Werkzeug der Reflexion, Forschung und sozialen Aktivierung betrachten. In dieser neunten Ausgabe wechselt die Phe Gallery ihren Standort und feiert ihre Premiere im Museo de Arte Contemporáneo Eduardo Westerdahl – MACEW (Casa de la Aduana) in Puerto de la Cruz, mit der Eröffnung der Gruppenausstellung an diesem Freitag, dem 7., um 19:00 Uhr. Arten zu wohnen mit Werken der 27 Künstler, die in dieser Ausschreibung aus mehr als hundert eingegangenen Vorschlägen ausgewählt wurden. Die Ausstellung wird bis zum 5. September für die Öffentlichkeit zugänglich sein.
In Zusammenarbeit mit der Stiftung Fundación CajaCanarias und dem Kulturbereich von Puerto de la Cruz schlägt die Phe Gallery 2026 eine Reflexion über die Beziehung zwischen natürlicher Umgebung und den zeitgenössischen Lebensweisen, materiellen Untersuchungen und Praktiken vor, die darüber nachdenken, wie wir die Umgebungen, die wir teilen, bewohnen, transformieren und pflegen.
Es wurden 27 Künstler in diesem von Beatriz Roca kuratierten Aufruf ausgewählt, zusammen mit einem Kuratorenteam, das sich aus Akteuren des Kunstbereichs aus verschiedenen Bereichen zusammensetzt: M. Lohrum, eine kanarische Künstlerin, die auf performatives Zeichnen spezialisiert ist; Carlota Neris, Kulturmanagerin, Musikwissenschaftlerin und Beraterin mit einem Werdegang, der sich auf das Management von Kunst- und Kulturprojekten konzentriert; und Adrián Trujillo, Architekt der Höheren Technischen Schule für Architektur in Madrid, der die Beziehungen zwischen Raum, Gemeinschaft und Landschaft durch kollaborative Prozesse und Projekte mit sozialer Wirkung erforscht.
Die Künstler, die ihre Arbeiten in der Phe Gallery 2026 in der Gruppenausstellung ausstellen Arten zu wohnen Sohn: Kernel, Ohiane de Felipe García, Magali Brincat, Marina Sunyer, Irene Suárez, Clara Montesdeoca, Sublime.86, Andrea Moreno González, Laura Santana, Albadortart, Amaia Senante, Uri Reis, Ale Arbizu, Gabriel Gil González, Aitana Spruyt und Paula Alayón De la Rosa, Elena Casanova, Jose Saucedo, Marina Valls, German Paez, Nacho Torres Toledo, Rubén Guedes, Lara García, Cristina García, Denso, Paula Calavera und Juin.
“Dieses Jahr haben wir uns in den Bereich der Architektur, des Städtebaus begeben, jenen Moment des Bewohnens, und das nicht nur physisch, sondern auch vom Körper oder Geist her, ein viel umfassenderes Konzept”, erklärt die Kuratorin Beatriz Roca. “Jede Form des Bewohnens hinterlässt eine Spur. Nicht nur auf dem Gebiet, sondern auch bei denjenigen, die es teilen. Die Materialien, die wir verwenden, die Art und Weise, wie wir unsere Städte bauen, die Art und Weise, wie wir uns fortbewegen, produzieren, konsumieren oder für die Umwelt sorgen, sprechen von einer bestimmten Art, in der Welt zu sein”, bemerkt Beatriz Roca in dem Text, der den Katalog unter dem Titel begleitet Die Schwelle bewohnen.
Laut der Kommissarin “leben wir in einer Zeit, in der diese Beziehung tiefen Spannungen ausgesetzt ist”, und im Fall der Kanarischen Inseln “nehmen diese Fragen eine besondere Intensität an. Der Inselstatus macht etwas sichtbar, das vielleicht an anderen Orten verborgen bleibt: Das Gebiet ist endlich. Jede Transformation hinterlässt eine Spur. Jede Entscheidung verändert ein empfindliches Gleichgewicht zwischen Natur, Landschaft, Wirtschaft und Gemeinschaft. Es wäre jedoch ein Fehler, diese Umstände ausschließlich als lokales Problem zu verstehen. Was auf den Kanarischen Inseln geschieht, ist Teil eines globalen Gesprächs über die Arten und Weisen, den Planeten zu bewohnen.”.
In dieser neunten Ausgabe der Phe Gallery konvergieren alle Formate und Interpretationen des Konzepts des Bewohnens. Laut Roca gibt es in der Ausstellung “Momente für Kritik, für eigene Erlebnisse, biografische, körperliche und architektonische Themen, Lösungen, Geschichte, Forschung bezüglich der verschiedenen Formen des Bewohnens, die wir im Laufe der Jahrhunderte hatten; jede Künstlerin und jeder Künstler hat ihre beziehungsweise seine eigene Formel, um das Konzept des Bewohnens zu interpretieren”. Zusammenfassend ist es ein Katalog von Kreativen mit unterschiedlichem Blick, unter denen “es neue und auch bekannte Gesichter gibt sowie Künstler, die wiederkehren, weil das vorgeschlagene Konzept geschätzt wird”, betont die Kuratorin.
Bei der Eröffnung der Phe Gallery an diesem Freitag im Museum für zeitgenössische Kunst Eduardo Westerdahl – MACEW (Casa de la Aduana) werden die Künstler anwesend sein, und es findet eine malerische Aktion direkt im Museumsraum statt, bei der Juin und Paula Calavera im Mittelpunkt stehen werden; die beiden werden ein Werk schaffen vor Ort, sowie einer DJ-Session mit Andrés Morales. “Es wird im Innenhof des Museums stattfinden und damit wird der Ausstellung und dem Raum, in dem wir eröffnen, eine größere Bedeutung beigemessen”, betont Beatriz Roca. Ihrer Meinung nach “macht die temporäre skulpturale Installation auf dem Platz den Zugang zum MACEW zu einem Raum des geteilten Schaffens, macht die Zeiten der künstlerischen Arbeit sichtbar und verlagert einen Teil des Ausstellungserlebnisses in den öffentlichen Raum. Das Museum wird nicht länger nur als Ort der Kontemplation verstanden, sondern zu einem Raum der Begegnung, des Übergangs und des Gesprächs.”.
Der Standortwechsel der Phe Gallery verleiht dem Projekt eine neue Dimension. Ein museumsartiger Raum, zentraler gelegen und mit dem Festival sowie seiner Umgebung mitten am Fischerkai von Puerto de la Cruz verbunden, der ihn zur vierten Bühne des Phe Clubs macht. “Durch den Wechsel befindet sich die Phe Gallery im Kern, in dem alles geschieht, im neuralgischen Zentrum der gesamten Aktion des Phe Festivals, und ich glaube, das ist sehr wichtig, um das Projekt zu stärken. Von dem Saal aus sieht man das Festival und wir sind von einem pluralen und vielseitigen Zentrum wie dem Castillo de San Felipe zu einem musealen Zentrum mit allem, was das bedeutet, übergegangen”, betont die Kuratorin Beatriz Roca.
Geführte Besichtigungen und Galeriegespräche‘
Für die Phe Gallery 2026 sind zwei Führungen mit der Kuratorin geplant: eine am Freitag, den 7. nach der Eröffnung und eine weitere am Samstag, den 5. September, am zweiten Tag des Phe Festivals und zum Abschluss der Ausstellung. Außerdem findet am Mittwoch, den 2. September, das Treffen statt Galeriegespräche, und “mit relevanten oder kuriosen Künstlern und Projekten” sowie einem Leistung.